Ausschreibung Projektförderung und Schulpreis der Deutschen Shakespeare-Gesellschaft
nähere Informationen finden Sie hier.
Call for Papers
Shakespeare Jahrbuch 163 (2027)
“Shakespeare und Wahrheit: Praktiken und Performanzen”
Die in den letzten Jahren in den politischen, kulturellen und philosophischen Diskursen geführten Wahrheitsdebatten nahmen in erster Linie subjektiv-relativierende Vorstellungen und Konzepte sowie den umkämpften Status von Wahrheit in den Blick. Begriffe wie „fake news“, „post-faktisch“, „post-truth“ und „alternative Fakten“ legen hiervon Zeugnis ab. Während diese Ansätze in der Shakespeareforschung sicherlich produktiv in Anschlag gebracht werden können, legt Band 163 des Shakespeare Jahrbuchs (2027) „Shakespeare und Wahrheit: Praktiken und Performanzen“ den Fokus auf die historischen Dimensionen von Wahrheit und darauf, wie Shakespeares Werke einerseits an Praktiken, Semantiken und Poetiken mitwirken, die an der Produktion, Durchsetzung und Aushandlung von Wahrheitsansprüchen (Truth Claims) beteiligt sind, andererseits aber auch – gleichsam auf einer Metaebene – über diese Aushandlungsprozesse reflektieren. Die Redaktion heisst daher Beiträge willkommen, die sich Praktiken, Performanzen und Poetiken von Wahrheit in Shakespeares Werken aus unterschiedlichen Perspektiven nähern.
Mögliche Themen können sein (sind aber nicht begrenzt auf):
- historische Diskurse und Praktiken der Wissens- und Wahrheitsproduktion (Philosophie, Theologie, Recht, Geschichtsschreibung, Astronomie, new science)
- Wahrheit und Lüge in politischen und historiographischen Diskursen (Machiavelli, Bacon, Tacitus, Polydore Vergil, Thomas Morus)
- Literatur und Wahrheit: frühneuzeitliche Poetiken und poetische Wahrheit (Sidney)
- Wahrheit und Religion: religiöse Konversion und „equivocation“ im post-reformatorischen England; Bibel als Quelle von Wahrheit; Rolle von Bibelübersetzungen; religiöse Prophezeiungen
- Wahrheit und die materielle Welt: Objekte und ihre Funktionen in der Dramenwelt (als Beweisstücke, Ablenkung von Wahrheit, affektive Mobilisierung) sowie im Theater (Erzeugung von Authentizität, Lenkung von Aufmerksamkeit, Urteilen)
- praxeologische Perspektiven: Involviertheit von Praktiken, Akteuren, Objekten, Arrangements von Praktiken und Materialien sowie Artefakten in der Produktion, Durchsetzung und Hinterfragung von Truth Claims; Teilhabe von Objekten und deren Ermöglichung einer Herstellung oder Unterminierung von Wahrheitsbehauptungen (Ring, Kette, Geld, Taschentuch, Kopfbekleidung, Armreif usw.)
- Semantiken von Wahrheit: konkurrierende Bedeutungen von „true“ und „truth“ („legitimate, loyal, reliable, practical, constant, good, useful, probable, correct, exact, genuine;” siehe z.B. “true prince”, “true friend”, “true lovers”, “true servant”, “true numbers”, “true qualities”)
- Wahrheit und uneigentliches Sprechen; Verwendung von Tropen (Metaphern, Vergleiche, Wortspiele, Ironie etc.) z.B. durch Narrenfiguren; in Rätseln, Prophezeiungen, Träumen, Visionen
- Recht, Urteil und Gerechtigkeit auf der Bühne; Evidenz- und Wissensproduktion; Evidentmachung
- Shakespeares Theater als Ort der Wahrheits- und Wissensproduktion; als Experiment, Labor (Bacon), anatomisches Theater
- Gattungsspezifische Perspektiven: wie Gattungskonventionen theatrale (Re-) Präsentationen von Truth Claims beeinflussen
- historische Aufführungskontexte: wie Aufführungsbedingungen (Theaterformen, Bühnen, Dramaturgie, Zuschauerverhalten, Theatergruppen, Schauspieler, Schauspielstile usw.) die theatrale Auseinandersetzung mit Wahrheitsansprüchen beeinträchtigen
Bitte senden Sie eine elektronische Version (als Word-Datei) des Artikels an die Herausgeberin des Shakespeare Jahrbuchs, Prof. Dr. Isabel Karremann (email: karremann@es.uzh.ch) und den Gastherausgeber des Bandes, Prof. Dr. Roland Weidle (email: roland.weidle@rub.de). Einsendeschluss für sämtliche Beiträge auf Englisch oder Deutsch, ca. 6.000 Wörter, sowie einem Abstract im Umfang von 200 Wörtern ist der 31. Mai 2026. Bitte beachten Sie das Style Sheet, das von der Website der Deutschen Shakespeare-Gesellschaft heruntergeladen werden kann. Die Auswahl der Artikel erfolgt auf der Grundlage eines Double-Blind Peer-Review-Systems.
Call for Papers: Shakespeare Seminar Online
At the end of Shakespeare’s Measure for Measure – a play full of cunning disguises, performed righteousness, and hidden corruption – Isabella speaks her truth. While she was silenced before by Angelo’s “Who will believe thee, Isabel?” (1.4.168), she now appeals to the Duke and the public to listen to her “true complaint” and give her “justice! Justice Justice! Justice!” (5.1.26-27) Panicking, the accused attempts to discredit Isabella: “she will speak most bitterly and strange” (5.1.41), Angelo proclaims, but in a move that anticipates Gisèle Pelicot’s “shame must change sides”, Isabella flips the narrative: She picks up on Angelo’s word “strange”, only to emphasise that the man’s behaviour, and not her speaking, is what is strange: “Most strange: but yet most truly will I speak.” (5.1.42) After listing Angelo’s wrongdoings, Isabella reiterates how “this is all as true as it is strange”, but then adds: “Nay, it is ten times true, for truth is truth / To th’e end of reck’nin”. (5.1.50-52)
While this scene from Measure for Measure, with its almost eerily contemporary relevance, highlights the irreversible nature of certain facts, Shakespeare’s plays also, again and again, dramatise the relativity and contingency of the concept of “truth”. Truth is subject to individual perception (“’‘Seems,’ madam? Nay, it is. I know not ‘seems.’” [Hamlet 1.2.79]), performance (“I am not what I am” [Othello 1.1.71]) and sometimes even denial and connivance (“When my love swears that she is made of truth, / I do believe her, though I know she lies” [Sonnet 138.1-2]). In light of the many resonances between Shakespeare’s works and contemporary discourses on truth in our post-truth moment, this seminar seeks to explore the contested field of truth in and through Shakespeare’s works. Therein, we follow John Drakakis’s assertion that “to understand the poisonous implications of the world of ‘post-truth’ and ‘post-fact’ that now confronts us, we do not need more scientists, or more disseminators of information (a.k.a. spin doctors). What we need is a greater public exposure to the literature and drama that prefigure and comment critically upon the crises that they have historically generated. In short, we need to go back to Shakespeare”.¹ We therefore invite papers that engage with, but are in no way restricted to, the following topics:
- Judicial / racial / philosophical/ social / political / queer / ecological / theatrical / religious truth(s) in Shakespeare
- Truth-telling in Shakespeare
- Shifting concepts of truth: Shakespeare’s time vs. the present day
- Shakespeare and fake news – now and then
- Shakespeare’s relevance for contemporary post-truth discourses
- Political (mis)appropriations of Shakespeare for the sake of ‘truth’
- Biographical (un)truths about Shakespeare
- Shakespeare and conspiracy theories
- Negotiating socio-political truths in the 21st century via Shakespearean performance and adaptation
- Werktreue / Negotiating fidelity as ‘truth’ in adaptation studies
- Whose Shakespeare – Whose truth?
- Dismantling canonical truths
Our seminar will address these issues with a panel of six papers during the annual conference of the German Shakespeare Association, Shakespeare-Tage, which will take place from 24–26 April 2026 in Bochum, Germany. As critical input for the discussion, we invite papers of no more than 15 minutes that present concrete case studies, concise examples and strong views on the topic. Please send your proposals (abstracts of 300 words) and short bio notes by 15 December 2025 to the seminar convenors:
Dr. Marlene Dirschauer, University of Hamburg: marlene.dirschauer@uni-hamburg.de
Dr. Jonas Kellermann, University of Konstanz: jonas.kellermann@uni-konstanz.de
The Seminar provides a forum for established as well as young scholars to discuss texts and contexts. Participants of the seminar will subsequently be invited to submit extended versions of their papers for publication in Shakespeare Seminar Online (SSO). While we cannot offer travel bursaries, the association will arrange for the accommodation of all participants in a hotel close to the main venues. For more information, please contact Marlene Dirschauer and Jonas Kellermann. For more information about the events and publications also see: https://shakespeare-gesellschaft.de/.
Download the PDF of the call for papers here.
¹ John Drakakis. “Shakespeare, Tragedy, Post-truth: Hamlet, Othello and Antony and Cleopatra.” Law and the Humanities: Cultural Perspectives, edited by Chiara Battisti and Sidia Fiorato (de Gruyter, 2019), 5-25 (25).
Martin-Lehnert-Preis
Mit dem Martin-Lehnert-Preis, gestiftet vom ehemaligen Präsidenten der Deutschen Shakespeare-Gesellschaft, sollen Studierende bzw. junge Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftler ausgezeichnet werden, die sich in herausragender Weise mit Werk und Wirkung William Shakespeares, seiner Zeitgenossen oder mit der Kultur der Shakespeare-Zeit, ihrer Rezeption und/oder Vermittlung beschäftigt haben.
Der Preis wird jährlich verliehen für eine herausragende Abschlussarbeit (Magister, Master, Staatsexamen), eine Dissertation oder ein dokumentiertes studentisches Projekt (Theaterinszenierung, Ausstellung, etc.). Das Preisgeld beträgt für eine Dissertation 2.000 €, für eine Abschlussarbeit 500 € sowie für ein studentisches Projekt 500 €. Der Preis wendet sich insbesondere an die Fachbereiche Anglistik, Germanistik und Theaterwissenschaften.
Nominiert werden können deutsch- oder englischsprachige Arbeiten, die an Hochschulen in Deutschland, Österreich oder der Schweiz verfasst bzw. eingereicht wurden. Arbeiten, die an Hochschulen im nichtdeutschsprachigen Ausland von jungen Wissenschaftler(innen) aus Deutschland, Österreich oder der Schweiz erstellt worden sind, können in der Regel ebenfalls vorgeschlagen werden. Vorschlagsberechtigt sind die wissenschaftlichen Betreuer(innen) der jeweiligen Arbeit.
Die Verleihung des Martin-Lehnert-Preises findet jeweils im Rahmen der Frühjahrstagung der Deutschen Shakespeare-Gesellschaft im April statt.
Vorgeschlagene Arbeiten (aus dem laufenden Jahr oder den beiden Vorjahren) können bis zum 15. Dezember an die Deutsche Shakespeare-Gesellschaft eingereicht werden.
Deutsche Shakespeare-Gesellschaft e.V., Windischenstraße 4-6, 99423 Weimar,
office@shakespeare-gesellschaft.de
Stipendienangebot der Deutschen Shakespeare-Stiftung in Kooperation mit der Klassik Stiftung Weimar
Bewerbungsfrist endet am 31. Januar
Die Stipendien richten sich an Doktorandinnen und Doktoranden mit einem exzellenten Hochschulabschluss, die einen konzeptionellen Zusammenhang des in Weimar zu realisierenden Forschungsprojektes mit ihrer Dissertation nachweisen können. Themenschwerpunkt der neu eingerichteten Graduiertenstipenden ist die Frühe Neuzeit im weiteren Sinne, einschließlich des Barock sowie die Prozesse ihrer Rezeption und Transformation bis in die Gegenwart. Willkommen sind gerade auch interdisziplinäre und komparative Vorhaben zum Theater, zu Shakespeare und seinen Zeitgenossen sowie zur Tradierung und Aufnahme der Frühen Neuzeit in Deutschland und vor allem in der Weimarer Klassik. Gefördert werden anspruchsvolle Vorhaben, für deren Realisierung die Sammlungsbestände der Klassik Stiftung wesentlich sind.
Julia Jennifer Beine ist die erste Shakespeare-Stipendiatin, April-Juni 2024.